miércoles, 30 de octubre de 2013

La educación audiovisual en los niños

Los medios audiovisuales han penetrado en nuestra sociedad y su consumo se ha vuelto excesivo. Es por este motivo que la educación audiovisual es hoy en día sumamente importante.

Esa educación es necesaria para el desarrollo de los niños, para que les permita conocer los medios audiovisuales y aprovecharlos adecuadamente, consiguiendo de este modo que sean capaces de tener una actitud crítica hacia ellos, ya que la información que se emite a su través, está elaborada por personas, con toda la carga ideológica y de intereses económicos, políticos y sociales que eso supone, tratándose además de una representación realizada mediante códigos que cada espectador debe decodificar para entender la información ofrecida. Si no se dominan estos códigos, el receptor está en inferioridad de condiciones respecto al emisor, por lo que será más fácilmente manejable. Esto es lo que sucede con los niños si no les enseñamos desde pequeños a observar todo lo que ven, lo bueno, lo malo, ..., incluso de aquello que más les pueda gustar.

Es decir, que la educación audiovisual es fundamental no solo para aprender sobre los medios de comunicación, sino para conocer, ante todo, los lenguajes con los que se expresan, las estrategias comunicativas, y los contenidos de sus mensajes.

Para comenzar a poner en práctica todo lo comentado, expongo a continuación una propuesta didáctica destinada a educación infantil en la que, a través de la visualización de diferentes cortos animados, los cuales comparo con las fábulas que todos conocemos, se analizarán los valores que en ellos aparezcan, tanto positivos como negativos. Es algo que normalmente pasamos por alto y, por lo tanto, estamos contribuyendo a que ese aprendizaje audiovisual tan importante que venimos comentando no se produzca.

A continuación expongo los que he seleccionado para ello y explico muy brevemente lo que pretende transmitir cada uno. El resto de interpretaciones que se puede hacer de ellos, así como lo que cada docente trabajaría con sus alumnos en el aula a través de este recurso, lo dejo a lo que cada uno sea capaz de observar en los cortos.

  • For the birds: unos pequeños pajarillos se topan con un pájaro mucho más grande que ellos que intenta integrarse en su grupo y compartir el espacio sobre el que descansan. ¿Hay que reírse y burlarse de los que son diferentes a nosotros?

  • Día y noche: cuando ambos se conocen comienzan a pelear porque cada uno piensa que lo suyo es mejor que lo del otro. Una vez que se dan cuenta de que su oponente tienen cosas buenas comienzan a disfrutar uno del otro. Nadie es mejor que nadie ni nada más importante que nada.

  • El hombre orquesta: dos músicos comparten plaza para atraer con su música a los viandantes, pero la competitividad por las monedas termina por demostrarles que con esa actitud no consiguen nada.

lunes, 28 de octubre de 2013

La Ola

La práctica que presentaré a continuación consiste en realizar un análisis crítico, aplicando las estrategias de comprensión, de una de las dos películas propuestas: "La Ola" o los "Edukadores".

Después de ver ambas, decidí hacer el trabajo sobre La Ola por lo que me impactó. Esta película está basada en una historia real fundamentada en el experimento que recibe el nombre de "La Tercera Ola".

Una vez comente qué son las citadas estrategias de comprensión, mostraré el trabajo elaborado para la asignatura.

Las estrategias de comprensión podemos dividirlas en descriptivas, analíticas, interpretativas y críticas.

  • Descriptivas: hacen referencia a qué vemos, qué representa la película,....

  • Analíticas: entre las que destacan los componentes o elementos que configuran el proceso de representación.

  • Interpretativas: son las centradas en la producción de significados relacionados con otras imágenes y disciplinas vinculadas a la cultura visual.

  • Críticas: las cuales están planteadas desde la valoración y fundamentadas de las propias producciones y las de otros, basadas en argumentos fundamentados.

T.Barret (1990).


miércoles, 23 de octubre de 2013

El cómic en el aula

Según la Real Academia Española de la Lengua, el cómic es una serie o secuencia de viñetas con desarrollo narrativo, pero existen otras muchas definiciones, como por ejemplo la siguiente: conjunto de ilustraciones yuxtapuestas y otras imágenes en secuencia deliberada con el propósito de transmitir información u obtener una respuesta estética por parte del lector o lectora. Se trata, en definitiva, de un medio de comunicación que constituye un vínculo perfecto entre el soporte papel (asociado a la lectura activa) y los soportes audiovisuales (asociados a la lectura pasiva), combinando además el texto narrativo con el dialogado.


En la escuela de hoy es fundamental reflexionar sobre la importancia y la trascendencia de una buena educación sobre la imagen, por tratarse de un hecho cultural básico sin el que no podemos entender nuestra sociedad ni nuestra cultura. Por tanto resulta vital adquirir conciencia del hecho de enseñar a los alumnos de hoy a comprender e interpretar imágenes como soportes de textos de diferentes tipos, y como base para la interpretación y comprensión adecuada de la información que van a encontrar en los libros, lo que les permitirá disfrutar con la lectura y convertirse así en lectores y lectoras asiduos.

Este recurso literario constituye por tanto, una base fundamental para trabajar en los colegios las imágenes desde un punto de vista interpretativo y comprensivo de la información que nos aportan. Dicho de otro modo, necesitamos enseñar a los alumnos a descifrar el sentido y la misión de las imágenes que encontramos en los libros, los periódicos, las revistas, los anuncios de televisión,…, puesto que estamos rodeados de ellas, y qué mejor comienzo para ello que a través de este recurso tan olvidado en las aulas.

El trabajo grupal que realizamos para la asignatura fue precisamente el mismo que se corresponde con el título de esta entrada y, gracias a la elaboración del mismo, he aprendido la importancia que tiene trabajarlo en la educación, ya que se trata de un recurso con un poder de atracción enorme al que no se le saca partido por pensar que únicamente puede ser utilizado para la diversión, tratándose de un error pensar así, ya que son numerosos los valores didácticos que aportan. Así, pienso que si los docentes supieran, o supiésemos utilizarlo correctamente en el aula, favoreceríamos el desarrollo cognitivo, afectivo y social de los alumnos.

A continuación muestro un vídeo que nos explica por qué el cómic es un gran recurso para enseñar y aprender, algo que en las aulas no se tiene muy en cuenta hoy en día y la presentación utilizada para la defensa de nuestro trabajo en clase.




lunes, 21 de octubre de 2013

Identidad Cultural

El concepto de IDENTIDAD se refiere a los rasgos, elementos y características que diferencian a un individuo, o grupo de individuos, del resto. A partir de ella las personas logran distinguirse del resto.

Por otro lado, al hablar de CULTURA nos estamos refiriendo a elementos materiales y espirituales que han sido organizados con lógica y coherencia, donde participan los conocimientos, creencias, arte, moral, derecho, costumbres, etc. que fueron adquiridos por un grupo humano organizado socialmente.

Por tanto, IDENTIDAD CULTURAL, implica todo aquello que tiene que ver con las creencias, tradiciones, símbolos, comportamientos, valores y orgullos que comparten los miembros de un determinado grupo de personas y que son a su vez los que permiten la existencia de un sentimiento de pertenencia. Este sentimiento ayuda a que, a pesar de las diferencias individuales (identidad personal), los miembros puedan tener algo en común.

En relación a este concepto, tenemos que elaborar, a partir de fotografías de nuestro cuerpo, la práctica que muestro a continuación, para analizar de este modo aquellos aspectos que forman parte de nuestra propia identidad.


lunes, 14 de octubre de 2013

¿Qué es cultura visual?

Entiendo que la Cultura Visual hace referencia, o se trata de la interpretación de la realidad mediante el mundo de imágenes que ha sido puesto ante nuestros ojos. Ésta se interesa por los acontecimientos visuales en los que el consumidor busca la información o el significado y tiene como labor principal comprender de qué modo pueden asociarse estas imágenes.

Una vez consultadas varias fuentes bibliográficas, he podido conocer que este término, Cultura Visual, parece haber sido usado por primera vez por Michael Baxandall para referirse el espectro de imágenes característico de una cultura en un momento histórico determinado (Moxey, 2003).

La Cultura Visual comienza con el final de la Historia de Arte, se pasa de ésta a una historia de las imágenes, donde lo que importa no son las imágenes en sí, sino lo que dicen, convirtiéndose así en la piel de la cultura. En la Cultura Visual lo realmente importante es la imagen (Alfaro, 2006). Incluso en la psicología hemos podido ver cómo las imágenes han cobrado especial importancia: a partir de los años ochenta, la Psicología de la Gestalt introdujo el concepto de lectura de las imágenes, planteando que éstas no solo pueden ser vistas, sino también leídas.

Actualmente, nos encontramos por tanto en el mundo de las imágenes, las cuales expresan y modelan nuestra existencia dentro de la sociedad.

Nuestra Cultura Visual está constituida fundamentalmente por imágenes producidas y manipuladas por el ser humano y están provistas de un significado y de una intención.

"Ver no es creer, sino interpretar. Las imágenes visuales tiene éxito o fracasan en la medida en que podemos interpretarlas satisfactoriamente" (Mirzoeff, 2003).


  • Hernández, F. (2003). Educación y cultura visual. Barcelona: Octaedro.

  • Mirzoeff, N. (2003). Introducción: ¿Qué es la cultura visual? Capítulo 3: Virtualidad: de la antigüedad virtual a la zona pixel. Una introducción a la cultura visual. (pp. 17-61; pp. 135-182). Barcelona: Paidos Ibérica.

  • Moxey, K. (2003). Nostalgia de lo real; La problemática relación de la historia del arte con los estudios visuales. Universidad de Columbia.